3.2.1 Exercicis de dibuix expandit

CANVI DE SUPORT

Fulla d’arbre

Braç

Ulleres

EXPANSIÓ DE LA SUPERFÍCIE

EL COS COM A EMPREMPTA

El projecte de fanzine que vaig proposar tracta de la forma d’un núvol, com a metàfora de la construcció dels somnis i el desig de llibertat personal en un context on les pressions socials i laborals no ens permeten treballar pel que realment volem. El tema central se centra en com els núvols, com a entitats efímeres i en constant canvi, simbolitzen la naturalesa dels nostres desitjos, que sovint es veuen limitats per la realitat quotidiana i les responsabilitats laborals. El projecte explora com aquesta forma natural pot oferir una esperança a aquells que troben els seus somnis inabastables.

Per abordar això, combinaré tècniques manuals i digitals, centrant-me en il·lustracions bidimensionals, capturant la llibertat de les formes dels núvols i el contrast entre l’estabilitat de la vida quotidiana i les fluctuacions dels somnis. Els materials inclouen tinta, aquarel·la i tècniques digitals que produiran una barreja de textures que fan referència a la suavitat i el canvi dels núvols alhora que evoquen la frustració de no poder treballar en aquells somnis fugaços. També faré servir el collage per combinar elements de treball amb la realitat social per crear una narració visual que representi la lluita entre la imaginació personal i les condicions imposades pel món exterior.

El projecte es formalitzarà en forma de fanzine, poc extens però prou informatiu per poder ser distribuït de manera fàcil i independent. El fanzine servirà de suport a la difusió d’idees a través de textos breus i imatges, barrejant art visual amb reflexions sobre temes laborals i socials d’actualitat. Tinc la intenció d’imprimir aquest projecte en forma de pòster que generaria una portada del projecte, amb un codi QR perquè hi puguin accedir tothom qui el vegi i pugui interactuar amb el seu contingut.

Les disciplines que combino són la il·lustració, el còmic i la performance (la part final del projecte es presenta a un públic de carrer). Aquesta combinació m’ajuda a crear un llenguatge visual alhora accessible i profund, capaç de produir una experiència immersiva que no només comunica sinó que també crea un espai de reflexió. Els meus referents inclouen artistes com Hayley Mary, coneguda pel seu treball de reflexió social, i l’estètica del fanzine underground dels anys 80 i 90, que utilitzaven formes visuals crues i directes per expressar la dissidència i les opinions personals.

Vull acabar de mirar de veure la estructuració del fanzine, però aquesta és la meva idea de moment.

Adjunto uns petits esbossos sobre el meu projecte:

Madame Zu

street art de proximitat

En aquest projecte, m’agradaria actuar com un “street art” local amb la creació d’un personatge: Madame Zu que interactuarà en el barri de la Floresta.

Madame Zu, és un personatge inventat inspirat per diversos personatges reals de la piretologia femenina: Madame Chin, Jeanne de Belleville, Mary Read i Ann Bonny … Totes tres van ser dones lliures i potent en una època en la qual, ser dona, no era gens fàcil. 

La Pirata dels temps moderns, Madame zu, s’adreça al  nostre inconscient col·lectiu per qüestionar el món: Què és una dona lliure? De veritat ho són?

Fer pensar, qüestionar i canviar mentalitats sobre l’espai que ens envolta: aquest és l’objectiu principal de l’art de carrer.

Técnicament reballaré amb el sistema de pochoir:

. Un serà el retrat, amb el nom ZU, com la “targeta” de visita: Petit, fàcil de reproduir, que permetrà un reconeixement ràpid,

. L’altre serà la titella d’ombra articulable que em permetrà dialogar amb diversos llocs i situacions de manera poètica i crítica amb l’entorn.

Ara que el personatge està inventat, falta polir-lo i trobar els diferents llocs i situacions d’interaccions. (ja en tinc unes pensades i les compartiré en el pròxim lliurament)

També estic buscant material adequat per poder fer uns pochoirs de qualitat i sòlids que em permetin reutilitzar-los diverses vegades,  

Madame Zu, funcionarà com un “Còmic mòbil” amb el suport de les parets del poble.

La pròxima pregunta serà la legalitat d’aquesta intervenció i fins a quin límit anirà la proposta. (Pirata 2024!)

Referents: 

Ernest Pignon-Ernest, Misstic, Obey, Banksy, Zoo Project…

Prat, Hugo: Corto Maltes 

Marie-Ève Sténuit, Femmes Pirates, Les écumeuses de la mer

Poesia Visual

Diagrama

En primer lloc, vaig fer el diagrama amb la investigació i això em va permetre una mica “somiar” el dibuix abans de produir-ho.

Historieta

3.2.1 Desplaçament del significat

Objectes quotidians

Collage

3-2-2 Expressió en Moviment 

Fotografia

Gest i traç

FIGURA HUMANA

3.2.1 Desplaçament del significat

OBJECTES:

Reinterpretació objectes quotidians:

COLLAGE

3.2.2 Expressió en moviment

FOTOGRAFIA

He realitzat aquest canvi pintant per assobre de persones amb qui anteriorment m’havia fet la foto ja que cobert les seves pells i rostres com a expressió de que el record a partir de la fotografia ha quedat en “fantasmes del passat” que han quedat atrapats en la fotografia i de qui cada vegada m’és més difícil recordar els seus trets característics, i finalment hi haura un dia que em costaran descriure, ja que hauran cambiat física i psiquicament a com els coneixia, i aniré progressivament oblidant detalls tan simples com el color dels seus ulls.

GEST I TRAÇ

Animal

He utilitzat el llapis per representar el seu pelatge de forma detallada, podent minuciosament retrocedir amb aquest per crear l’efecte de traç inconsitent en el pelatge

objecte

He utilitzat aquarel·les per representar les seves transparències i brillantors.

Ràfegues d’aire

He utilitzat carbonet per poder experimentar amb el seu us de forma horitzontal i generant a partir d’ aplicar més o menys pressió en el material.

FIGURA HUMANA

He agafat de referència un atleta olímpic per tal de poder seguir els seus moviments frame per frame i aconseguir aquesta sensació de moviment.

3.2.3 Projecció

– 4 ESQUETXS “RÀPIDS”

El meu antic institut

(Passejant pel costat em va resultar curiós pujar-me assobre un banc per veure per assobre de la tanca i utilitzar l’edifici per un dels esquetxos, vaig oblidar de fer una fotografia i la he hagut de buscar a google)

Duració: 15minuts

Un camí entre vegetació a Palau Reial (BCN)

Estava una mica més a prop però al tornar per fer la foto la vaig acabar fent una mica més lluny.

Duració: 40 min

La meva Cuina

Estic de mudança i al enrecordar-me de fer la foto de referència la cuina ara és molt més plena, per el dibuix definitiu no vaig escollir aquest esboç ja que hi vaig invertir molt més de temps per marcar contrast entre duracions d’esbossos i veia difícil fer-ho amb dos punts de fuga desde aquella perspectiva. Aquí vaig utilitzar regles ja que estava a casa i vaig experimentar amb les llums i les ombres.

Duració: 2h

PABELLÓ ALEMANY – Mies Van Der Rohe (BCN)

No he sigut capaç de trobar la fotografia que vaig utilitzar de referència, buscant-la he arribat a la conclusió que segurament era un muntatge, ja que no trobo cap fotografia amb la font. Ho vaig fer en minuts lliures a la feina. Em va generar curiositat encara i el poc temps invertit en aquest per veure com quedaria si realment estiguessi treballat en el temps que m’agradaria dedicar-hi.

Duració: 5 minuts

– PERSPECTIVA CÒNICA

Com em va generar tanta curiositat el joc de llums i ombres de la fotografia, juntament amb el moviment de l’aigua i tots els reflexes que creava aquesta, vaig decidir impartir el temps suficient en convertir un sketch ràpid a un dibuix proporcionat que em fessi marcar-me el repte amb aquesta entrega. Vaig veure el com podia la diferència de temps invertit en un dibuix, generar-me tantes diferències en el traç.

I volia realment animar-me, ja que vaig sentir que si no estava prou orgullosa d’un dibuix és perquè no hi havia invertit el temps suficient. I tanta va ser la motivació que a base de cafés a la nit vaig realitzar una versió molt més elaborada del pabelló alemany.

Duració: 7 hores

– PERSPECTIVA AXONOMÈTRICA

Vaig agafar de referència la cadira plegable a la foto per saber on va cada peça però no vaig seguir la seva estructura.

3.2.3. Projecció
● Sketchs:

1.- Referència + procés

A5 – Llapis

2-  Referència + procés

A5- Llapis, acuarela, retoladors i punta fina

3-  Referència + procés

A5- Llapis

4-  Referència + procés

A5- Llapis, Acuarela i punta fina

5- Referència + procés

A5- Llapis i punta fina

● Cònica:

Referència i procés:

A4 – Llapis i punta fina

●Axonomètrica:

Referència i procés

A3 – Llapis i punta fina

3.2.1 Observació

Esbossos ràpids sense mirar l’objecte de materials d’oficina i un extintor

3.2.2 Composició

Esbossos de bodegó de 10,5,3,1 i mig minut.

contorns i siluetes

llums i ombres

textures i trames

  espai en negatiu

IMATGE DE REFERÈNCIA